Gary Neville's House por Make Architects

La casa "Bolton eco House" o también conocida como "Gary Neville's House" ha sido planificada por el estudio de arquitectura Make Architects, con sede en Londres.

La planificación y construcción de esta peculiar vivienda ecológica fue llevada acabo en el año 2009 y está situada en el Nor este de Inglaterra.

La vivienda tiene un diseño que evoca rápidamente a la similitud de una flor en forma de 6 pétalos. Toda ella está sumergida bajo tierra al más antiguo estilo de casa cueva pero con la diferencia de 6 aberturas al exterior para otorgar luminosidad y ventilación. En una de las imágenes aereas podemos observar con claridad como la entra principal a la vivienda se encuentra en uno de dichos pétalos y su geometría se asimila al tronco de dicha flor.

Este proyecto de arquitectura ecológico es de lo más elaborado y brillante. Combina lo esencial que la arquitectura contemporánea actual puede exigir como el compromiso con el medio ambiente sin por ello tener que dejar de lado el diseño de la vivienda.

Make Architects  hace una reseña y especifica: "El diseño del proyecto se ha llevado a cabo de forma conjunta y cercana con los propietarios de la vivienda, ya que son ellos los que la van a habitar. El cliente se ha mostrado muy comprometido e involucrado con el proyecto, sobretodo con lo relacionado al diseño exterior y al cuidado del entorno, conservar aquello de la forma más natural posible. Además también a participado de forma activa la Comisión de Arquitectura y Medio Ambiente (CABE)"

"La calidad en el diseño, tanto interior como exterior ha sido el hilo conductor para llevar a cabo este proyecto de la mejor manera posible"


El principal proposito de la vivienda desde el principio fue el compromiso medioambiental, intentando conseguir la máxima eficiencia energética posible. Como bien dicen sus propios arquitectos marca el camino hacia una nueva arquitectura del futuro, y esta vez si que podemos decir que es una arquitectura futurista real, no es ninguna utopía como pudieron soñar más de una vez arquitectos de la talla de Toni Garnier o incluso Le Corbusier en sus ciudades jardines.

La vivienda tiene una superficie total de 749 m2, es decir roza el estilo de obra monumental. Se ha procurado poner a las zona de uso más común, las más transitadas justamente debajo de la tierra para conservar el calor y el frio y de esta manera minimizar el gasto energético. A su vez se ha creado un sistema de conducción natural de la luz solar para que no quede ningún rincón oscuro ni desatendido.

Más información en Make Architects

Diseño de una cocina por HI-MACS

Cocina de diseño minimalistas

El perfil minimalista de la cocina y las formas simples definen esta exclusiva cocina de diseñohecha con HI-MACS®, un material único por su tecnología y capacidad de detalle 

El color blanco resalta la elegancia de una cocina de diseño que promete un máximode autonomía 

Esta cocina forma parte de la gama "maru", que se inspira en el significado de esa palabraen japonés: “círculo” o “el todo”. Se trata de un módulo funcional de formas fluidas y sinjuntas visibles basado en la geometría del círculo, cuyos orígenes se encuentran en eldiseño del nuevo centro de estudios de la Universidad Técnica de Braunschweig, ideado porel estudio de arquitectura DODK de Berlín.

El objetivo era combinar fascinantes soluciones de almacenaje con espacios de trabajoinnovadores. Tanto la representación como la eficiencia de los diseños, modulares yampliables, están completamente en consonancia con la filosofía de “maru”. Ahora, elconcepto se ha trasladado a la zona de la cocina, donde el sistema modular de mobiliario hasido adaptado a la nueva altura de trabajo y ampliado para incluir todas las funcionesnecesarias. El resultado es la forma única de una cocina perfectamente diseñada ycontorneada suavemente por el color blanco.

Los módulos, convexos y cóncavos, dotan a la cocina de singularidad y le dan un toquelúdico, al mismo tiempo que garantizan una ergonomía óptima y aseguran su completafuncionalidad. La hendidura del zócalo, también en forma de S, proporciona espaciosuficiente para un uso cómodo de la encimera y el fregadero. Todas las partes se integran ala perfección en la superficie de trabajo.

La importancia de la maleabilidadPara realizar este diseño era necesario utilizar un material con propiedades termoformables,pero también capaz de ofrecer una superficie elegante. La solución: la Piedra AcrílicaHI-MACS®, material proporcionado por Klöpfer Surfaces, combina la alta tecnología con un75% de minerales naturales, junto con un 25% acrílico. Las razones por las que se escogióeste material son las siguientes:

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1. Su apariencia: HI-MACS® dota deelegancia y luminosidad al colorblanco, creando contrastes queacentúan esta claridad excepcional.

2. Su ambiente: Su superficiesugiere una sensación viva, cálida ylisa. La temperatura del material esagradable al tacto, ya que la PiedraAcrílica aísla el calor.La “suavidad" del material constituyeotro aspecto positivo. En contrastecon la dureza del mármol, del granitoo de los azulejos, HI-MACS®proporciona un efecto deamortiguación ligera, evitando todotipo de peligros y accidentes. Esresistente a los derrames, roturas debotellas y objetos de vidrio e inclusoa los rasguños de cuchillos afilados.

3. Su tecnología: Su superficie noporosa, completamente lisa y sinjuntas visibles se convierte en elresultado idóneo para áreas libres degérmenes que satisfagan lasexigencias más rigurosas en materiade higiene. Lo más notable es sutecnología sin juntas visibles, queofrece un perfecto resultado, tanto anivel técnico como a nivel visual. La penetración de líquidos es imposible, gracias a laperfecta integración de sus elementos con un efecto monolítico. Resistente a la caída deagua abundante y la humedad, la Piedra Acrílica de Nueva Generación HI-MACS® garantizauna higiene total, evitando la aparición de hongos y bacterias. El material no contienesustancias tóxicas, por lo que no es susceptible de sufrir cambios adversos, incluso despuésde un uso prolongado.

Además, la mayoría de manchas pueden limpiarse fácilmente con un poco de agua. Cuandosean persistentes bastará una pequeña cantidad de detergente para eliminarlas sin dejarrastro. En el caso de rasguños o marcas de desgaste se pueden reparar fácilmente conpapel de lija.


“Su gran durabilidad e higiene hacen que el material sea una excelente opción paracualquier aplicación en la cocina”, confirma el diseñador responsable Ole Klingemann.

Un factor clave en la realización del proyecto de la cocina de Berlín ha sido la cuarta etapa:la deformación del material.
La termoformabilidad de HI-MACS® permite manipular y adaptarel material a cualquier forma deseada a una temperatura de 165 ºC. Además, la cocina de4.70 m x 1.60 m de cocina se ha fabricado usando 5 elementos de cocina HI-MACS®, unidospara formar finalmente un monolito.

Perfecta hasta el último detalleLa estructura exigía una combinación de experienciade alto nivel ─utilizando la Piedra Acrílica─ y unaespecial atención a los detalles. Por esta razón, eltécnico en material de superficie sólida Peter Grube deAlemania, decidió sumarse al proyecto. Experto en eltermoformado, este maestro carpintero ha trabajandometiculosamente desde el principio.

Todos los elementos tenían que encajarperfectamente en tres dimensiones. Así, los nivelesdebían estar fabricados para acoplarse en unaaplicación integrada –sin juntas visibles,absolutamente perfecta–, obteniendo una baseformada por una estructura múltiple.

El desafío: con una lámina de 75 cm de anchura, seha requerido una ejecución diagonal de 6 m. En laetapa inicial ha sido necesario crear un dibujotridimensional con el programa CAD ─28componentes de diferentes formas y medidas─ paradespués trasladarse al taller.

Las planchas de HI-MACS® fueron cortadas a medida. Posteriormente, los contornosprevistos en los dibujos de producción fueron fresados con CNC, calentados entre 2 placasardiendo y prensados en una plantilla de doblamiento prefabricada bajo una membranavacía.

El resultado, tras el proceso de fraguado, el diseño resultó totalmente fiel al previsto en losdibujos técnicos. Posteriormente, los elementos individuales y las semiestructuras fueronadheridos a la estructura, uniéndolos y logrando un bloque entero. “El proyecto perfecto parademostrar el potencial de la Piedra Acrílica de Última Generación HI-MACS®, afirma PeterGrube.

Todo el equipamiento técnico y la fabricación individual, y el fregadero –que cuenta con unpanel de control integrado con pantalla táctil con sensores Zeyron para la regulaciónautomática del grifo Vola– se han añadido a la perfección. La plancha de la cocina se haincorporado elegantemente, creando un contraste harmonioso con la superficie de laencimera.

sistema eléctrico de apertura asistida que optimiza el diseño y las características de distintosmateriales. Una breve presión o una extracción suave bastan para abrir automáticamentelos cajones. Así, este sistema de accionamiento eléctrico incorporado proporciona unamayor libertad de uso y movimiento. La estructura interior y los cajones han sido producidoscon madera MDF lacada en blanco. Estos elementos, prefabricados con un mecanismo deempuje y autocierre, dan el toque final a esta cocina de alta tecnología: una combinaciónperfecta de carácter monolítica.

El fabricante completó este excepcional proyecto en 3 semanas, invirtiendo alrededor de200 horas de trabajo. Un gran diseño con muchos desafíos, pero exitoso. Las partesfrontales, los paneles, las bases y la encimera, producidos con un único material, se hanagregado en una cocina integrada y purista con un nivel de acabado uniforme. Losexcelentes resultados han avalado las ventajas visibles y tangibles del material de altatecnología HI-MACS®.

Diseño de interiores para una tienda

Diseño  de la Tienda Camper en Granada

En la calle Mesones, una de las más conocidas, comerciales e importantes calles de Granada se encuentra este pequeño local de apenas 50 m2 con el que se le encarga al estudio A-cero el proyecto de reforma para espacio expositivo y venta de calzado de la conocida firma española Camper. Será la primera tienda propia en la ciudad de la marca.

La primera necesidad es la de intentar aprovechar la superficie lo máximo posible para la actividad destinada, y conseguir un espacio amplio y práctico. Se escoge al estudio de arquitectura i diseño A-cero para crear un diseño actual, fresco y dinámico, característico del despacho que dirige Joaquín Torres y su socio Rafael Llamazares. Cada tienda que abre Camper es un acontecimiento y es noticia, entre otras cosas por el diseñador encargado del proyecto, pues cada uno de ellos tiene su propio estilo diferenciador.

Siguiendo este concepto de tienda, Camper continua innovando y creando espacios diferentes y especiales. Otros de estos colaboradores con los que Camper ha contado para llevar a cabo estos proyectos han sido Olé Armengol, Fernando Amat, Óscar Mariné, Javier Mariscal, Carlos Rolando, Jordi Nogués, Martí Guixé, Shiro Miura y más recientemente, dentro del proyecto Toðer, Jaime Hayón, Alfredo Häberli, Konstantin Grcic, los hermanos Campana, Memphis group, los hermanos Bouroullec, Benedetta Tagliabue, Tokujin Yoshioka, Doshi y Levien, Juli Capella y Tomás Alonso.

La reforma del local para la ciudad de Granada encargado a A-cero, posee una situación privilegiada, en la calle Mesones, la calle comercial más célebre de la capital andaluza. En el número 51 se sitúa este bajo de 48 m2 que anteriormente había ocupado una tienda de ropa y que se encontraba en un estado de semi abandono.

Dos colores: Blanco y rojo. También muy presentes en los proyectos de interiorismo de A-cero desde sus comienzos hace 15 años y también muy patentes en la imagen de la casa Camper. Se proyecta un espacio diáfano añadiendo elementos con formas orgánicas como son los muebles expositores que están realizados en madera lacada mate con estantes blancos y paramento rojo, poseen iluminación indirecta por led. También siguiendo formas sinuosas en el suelo se instala bolon en rojo y blanco. Aportando mayor valor escultórico al conjunto, desde el fondo de la tienda y en la parte central, otro módulo curvo emerge a modo de banco – probador. Para dar profundidad al establecimiento, la pared del fondo se viste de espejo. Aun queda espacio para un almacén en la parte posterior. La fachada es de panel composite de aluminio rojo y el escaparate de vidrio con vinilos en rojo siguiendo el diseño de la tienda.

Se consigue una interesante fusión entre los recursos corporativos y de diseño de Camper con los propios del estudio A-cero. Un lugar especial que además ayude a modernizar el comercio de la zona. También poder experimentar de primera mano los universos Camper y A-cero.

MEMORIA

AUTOR del proyecto: A-cero, Joaquin Torres arquitectos s.l.p.
Joaquín Torres, directorRafael Llamazares, arquitecto socio
http://www.a-cero.com/
FICHA TECNICA

Proyecto: Reforma de local comercial
Promotor: Calzados Rosselli s.l.
Situación: C/ Mesones 51 bajo. Granada
Superficie de actuación: 48 m2
Fecha de proyecto: Septiembre 2011Fecha de terminación: Diciembre 2011
Fotógrafo:
Constructora: Obras y Otras cosas S.L.

Arquitectura Ecléctica

La arquitectura del siglo XIX hasta el 1870

Del neoclasicismo al eclecticismo

La arquitectura del siglo XIX comienza siendo neoclásica en medio del debate entre aquellos que preferían los modelos de edificios romanos y los que preferían los modelos griegos.

Con el paso de los años de principio de siglo esta tendencia comenzó a introducir variantes, ya no solo utilizaban la arquitectura neo-romana o neo-griega, sino que también comenzaba a verse arquitectura neo-gótica (a Inglaterra), neo-barroca, neo-bizantina, incluso oriental.

Este periodo confuso de estilos arquitectónicos que se ubica en el siglo XIX es llamado eclecticismo.
También era conocido como revival.

Era una época en la que todo era muy confuso y se llega a decir que era una arquitectura poco sincera, una arquitectura contaminada.


Un gran ejemplo de lo que se estaba viviendo en esta época lo encontramos el el cuadro de Thomas Cole "el sueño de un arquitecto". En este cuadro se aprecia como hay una mezcla de estilos donde predominan el neo-romano, neo-griego, neo-gótico, neo-egipcio,...

Esto era provocado en parte por la aparición de nuevos materiales como el ladrillo industrializado, el hierro y el cemento, además de los de la época como la piedra, la madera y la cal.

A medida que avanzaba el siglo se van definiendo unos puntos en  común a la hora de construir nuevos edificios como por ejemplo el estilo, el carácter (se intentava caracterizar el edificio según su uso) y la composición por el método de Durand (arquitecto de la escuela politécnica de Francia).

Como ejemplo de edificios de la época pondremos el:
-Las casas del parlamento de Londres

-La ópera de París (con el Estilo de Durand pero con una especie de carácter neo-barroco)

Arquitectura Romántica

El movimiento Neoclásico desde sus orígenes llevaba la marca del romanticismo ya que se buscaba lo bello, lo sublime de épocas anteriores.

Por ello los arquitectos de la época intentaban encontrar una arquitectura más bella, más pintoresca.

En medio del debate arquitectónico de que estilos clásicos eran mejores nació un nuevo debate, la técnica vista desde la arquitectura, un estudio de la funcionalidad de los edificios.

Se plantean la necesidad de cambiar esta arquitectura que se limitaba a copiar estilos anteriores.

Tres personajes fueron los más importantes de esta época, pero antes de ellos nos gustaría comentar dos que les precedieron. estos son:

-Henry Cole: Buscaba la relación entre el arte y la industria

-Owen Jones: intenta cambiar la arquitectura buscando una constante a lo largo de la historia a través de  los ornamentos.

Saber más sobre la >> Historia de la arquitectura

Arquitectos importantes del Eclecticismo:

-Viollet-Le-Duc (1814-1879): arquitecto y estudioso de la arquitectura diseccionaba esta como si de una operación se tratase. Intentaba diseccionar y separar las partes de un edificio para poder entender mejor cuando la arquitectura sufría cambios. Llego a dos conclusiones:

*Que la arquitectura era fundamentalmente construcción.
*Que en la historia generalmente cuando había cambios en la arquitectura iban acompañados de evoluciones en la construcción, como puede ser el caso de nuevos materiales.

-John Ruskin (1819-1900): escritor y crítico de arquitectura, John Ruskin tenía un pensamiento y un punto de visto completamente diferente de Viollet-Le-Duc, se podría decir que más conservador. Decía que:

*La arquitectura no siempre es construcción.
*Habrá arquitectura y construcción cuando a parte de cosas funcionales encontremos detalles innecesarios de decoración.

John Ruskin escribió varios libros pero el más importante fue "The seven lamps of Architecture 1849"

-Gottfried Semper (1803-1879): arquitecto alemán muy importante con una cultura arquitectónica muy grande. Gottfried opinaba que:

*Lo más importante de la arquitectura eran los ornamentos y el revestimiento del edificio. Algo muy perturbador para la época.

La conclusión de esto es que en el principio del Neoclasicismo los arquitectos buscaban figuras puras sin ningún ornamento y a medida que avanzaban los años se puede observar una evolución hacia una arquitectura con más carácter y con unos acabados más cuidados y estudiados.

Viollet-Le-Duc y John Ruskin fueron dos de los restauradores más importantes de la historia de la arquitectura, como podéis imaginar con dos puntos de vista muy diferentes.

Viollet-Le-Duc restauraba de forma muy precisa sin que se notase la restauración, además eliminaba todo aquello que se hubiese construido con otro estilo diferente al de la época original del edificio y lo reconstruía de forma fidedigna a la época inicial.

John Ruskin no destruía nada y se limitaba a restaurar el edificio dejando todo lo que hubiese en el, ya tuviesen diferentes estilos. Decía que el hombre no tiene derecho a poner la mano encima de lo que ya estaba hecho.